ROB AND NICK CARTER
Dark Factory Portraits

布朗畫廊（Ben Brown Fine Arts）欣然呈獻卡特夫婦（Rob & Nick Carter）在畫廊倫敦空間的首個展覽「Dark Factory Portraits」，這也是藝術家迄今為止最具技術開創性的項目之一。

卡特夫婦以與數字時代科技充滿創意及趣味的互動而為人熟知。他們的新繪畫起源於一系列關於勞動力未來的報告。牛津大學（Oxford University）和咨詢公司德勤（Deloitte）的研究人員於2013年的一項研究顯示，到2030年代中期，35%的英國工作崗位可能實現完全自動化。而根據預測，藝術家的未來則是相對安全的，因為當一份工作越依賴於移情、創造性思維、社會認知和高級手工技藝時，它就越安全。

然而，這些現象還是引起了卡特夫婦的興趣。例如，一台機器能成為畫家嗎？更重要的是，它能否在表現形式的基礎上，傳達人類最無形的品質：個性？

早在17世紀末動力織機發明之時，對自動化或將導致工人成為多餘的恐慌就時有出現。據報道，19世紀法國畫家保羅·德拉羅什（Paul Delaroche）等藝術家在首次看到銀版攝影時，就認為繪畫已死——當然，歷史證明這實在是一種誇大。回到實踐中看，機械化和創新拓寬了創意領域，新技術在現有技術的基礎上創造出一個新的空間，也提供了更多新機遇，並非對藝術和文化造成威脅。

近來對人工智能藝術家在原創藝術作品構思方面的實驗表明，這些科技仍然遠遠不能與人類藝術家平起平坐，開展藝術創作。卡特夫婦將他們的疑問專注於執行上：面對一張現成照片，以當下技術繪畫出來的肖像，其藝術能力可以達到多少？

卡特夫婦與最先進的軟件程序員和視覺效果專家團隊合作，著手探索算法和移動部件向新創意範例發展的程度和速度。探討的中心則是藝術家的企盼：通過技術執行自己的想法，並按照親自挑選的風格作畫。經過數月的迭代，他們與程序員一起對代碼進行了分層，以便機器人能夠在必要時即可輕鬆繪畫，亦能描繪精確細節，並按照藝術家所設想的一致風格創作。三年的尖端研究成果注定令人不安，同時引起爭議和啟發。

《Dark Factory Portraits》的標題來自「熄燈工廠」（lights-out manufacturing），原本指工廠在夜晚亦能開工，因為「夜班」機器人並不需要「看」清楚它們手中的活。作品首次在布朗畫廊呈獻，觀眾將有機會一睹工業機器人製造商KUKA著名的機器人手臂，如何繪製出完全不受人類大腦和眼睛影響的新一代肖像。

由此畫出的著名藝術家肖像，如芙烈達·卡蘿（Frida Kahlo）、安迪·沃荷爾（Andy Warhol）、小野洋子（Yoko Ono）和達米安·赫斯特（Damien Hirst），不僅是充滿革命性的藝術品，也是新時代的首批文化製品之一。

與機器人手臂和基礎算法的技術獨創性相輔相成，全新視頻作品《Painters Palette》記錄了12位藝術家在工作室普通一天幾個小時內的場景。畫面直接從工作台正上方拍攝，只捕捉藝術家的雙手，追溯它們輕觸、混合和耐心擺弄顏料時，充滿身體活動、直觀和抑揚頓挫的藝術思維節奏。藝術家們透過各種不同的媒介創作，包括油彩、丙烯、水彩和琺瑯等。他們也都來自卡塔夫婦廣泛的朋友圈，包括藝術家喬納森·約（Jonathan Yeo）、正在升起的新星弗洛拉·尤赫諾維奇（Flora Yukhnovich）以及卡洛琳·沃克（Caroline Walker）。與《Dark Factory Portraits》形成對比，《Painters Palette》充滿歡樂的基調，是對人類靈敏的雙手和精巧的大腦之強烈讚美。