阿里基羅•波艾提: 2021年2月19日 – 3月5日敬希預約
布朗畫廊香港空間欣然呈獻義大利觀概念藝術大師阿里基羅·波艾提(Alighiero Boetti,1940-1994年)的重要個展。是次展覽是畫廊2012年於香港空間為波艾提舉辦首次個展並廣受好評後,睽違9年於香港舉行的第二次藝術家個展。布朗畫廊在過去的二十多年中一直致力於展示波艾提的作品,迄今已舉辦六次個展和多次群展,彰顯畫廊在戰後意大利藝術方面的濃厚興趣和專業知識。此次展覽匯聚波艾提創作生涯中各個時期的代表作,包括「Arazzi」(字母格紋)、「Tuttos」(萬物)系列刺繡,「Aerei」(飛機)、「Faccine」(面孔)、「Biro」(圓珠筆)等紙上實驗作品,以及「Tappeti」(牆紙)系列掛毯和繡織地毯。
波艾提於1940年出生於意大利都靈,是「貧窮藝術」運動極具影響力的成員。直至20世紀70年代,他脫離了當時盛行的集體運動,轉而對時間、空間、語言、數字、文字遊戲、類別、協同合作等方面展開獨特探索,由此創作出二十世紀最具吸引力和激進的概念藝術作品之一。
1971年,波艾提第一次遊歷阿富汗,就被當地的風景和文化所吸引。此後的10年,他大部分時間都在當地進行創作及與繡工合作。他曾委托當地女繡工繡製他的馬賽克狀字母方塊刺繡、地圖刺繡和掛毯刺繡等。起初制作地點在阿富汗的喀布爾,1979年蘇聯入侵後,則轉移到巴基斯坦的白沙瓦(彼時那裏是阿富汗民眾的避難所)。波艾提會為繡工提供設計圖樣,而將顏色的選擇和其他隨機的詮釋和花紋全權交給繡工。
「Arazzi」系列是一組色彩鮮艷的刺繡作品,由大小不一、內含字母的方塊組成,這些字母拼湊出尤為讓波艾提著迷的神秘而富有哲理的意大利習語,通常從上往下閱讀。波艾提對語言文字的探索,既有趣又機智。他試圖在作品的每一細節處揭示雙重性、對立力量和隱喻意義,例如《Niente da Vedere Niente da Nascondere》(Nothing to See, Nothing to Hide,《無所見無所藏》,1988年)、《D'un Jour à l'Autre》(From One Day to Another,《日復一日》,1991年)。
「Tutto」(1988年前後)系列大型掛毯,融匯各種意象、符號和主題,仿似沉浸式拼圖般,以奇妙的方式展現波艾提的藝術世界和視覺詞匯,是其作品中所有意象和奇思妙想的集中呈現。在此,沒有程式或規範的限制,只有不同意象的自由組合。為了創作該系列作品,波艾提和助手從雜誌、報紙、百科全書、教科書上裁剪下數千幅圖片,並將其輪廓描畫在畫布上,然後交給阿富汗的女繡工,讓她們自主選擇盡可能多的顏色進行編織。
同樣地,波艾提也與意大利的藝術系學生以及助手合作,製作出「Aerei」、「Biro」和「Faccine」系列作品。 1972年,波艾提開始「Biro」系列的創作,制作過程中,波艾提委托其他人輪流有序地用圓珠筆在一疊白紙上留下一行行微小的標記。及至最後,除了波艾提預留用作負空間的神秘字母和符號外,紙上沒有露出任何空白。於此,經由不同人的標記和繁復的合作,產生出富於變化、充滿活力的單色紙板,揭示隱晦的文字遊戲——文字遊戲在波艾提的所有作品中均佔據主導。「Biro」系列作品中的某些文字遊戲,用散落畫面的逗號來調整字母位置即可破譯。例如《Mano Libera Pensieri Sciolti》(Free Hand Loose Thoughts,《自主決策,解放思想》,1981年,四聯畫,以翠綠色為主色調)、一幅以橙色為主色調的《Biro》,以及畫面頂部標有單個字詞或短語的作品,如天鵝絨般黑色的《Giocare》(《遊戲》, 1978年)。
作為一位喜好流浪、一直在路上的旅行者,波艾提常常前往阿富汗、危地馬拉、埃塞俄比亞、日本、摩洛哥、巴基斯坦,對航空旅行的歷史和飛機圖像非常著迷。1977年,他與意大利建築師、漫畫家吉多·富加(Guido Fuga)合作,創作了一幅大型的三聯畫,以藍色水彩天空為背景,透過高度精細的筆觸描繪設計各異、比例不一、飛行方向不同的飛機。波艾提甚是傾心這件作品,以至日後制作了不同尺寸的相近的作品——他先在紙頁上繪制出飛機的形態,再讓助理用圓珠筆、墨水和水彩填充飛機周圍的區域,由此制作出數量龐大的「Aerei」系列作品。「Aerei」系列體現波艾提對「秩序與混亂」、「把世界推向世界」的興趣。在其筆下,客機、貨機、戰鬥機、協和式超音速飛機、雙座噴氣式飛機、早期螺旋槳飛機在無垠的天空中飛行——如此場景在現實中並不存在,卻又毫不違和。在這樣一幅不可思議的全景圖裡,藝術家可以盡情地對飛機進行分類和展示。圖中飛機或來自蘇聯,或來自美國,這也許表明波艾提有意通過藝術作品暗示微妙的政治評論,就像流離失所的阿富汗繡工在其「Arazzi」系列刺繡中融入波斯語、寄托政治隱喻一樣。
《Alternando da uno a cento e viceversa》(Alternating One to One Hundred and Vice Versa,《從1到100,再從100到1》,1993年)是波艾提為1993年在法國格勒諾布爾國立當代藝術中心舉辦的個展,特別製作的50幅繡製地毯之一。這50幅地毯中,每幅都包含有100個方格,排序復雜,黑白交替,方格周圍是五彩的飾邊。「Tappeti」系列掛毯是波艾提1994年去世前完成的最後一個系列作品。盡管他最初計劃制作100幅羊毛和棉布掛毯,就像「Senza Titolo」系列(無題,1994年)那樣,最終卻只完成了11幅。這11幅掛毯獨特的色彩變化、豐富的圖像與文字,例如母親的小提琴盒、兒子喬爾達諾的玩具、擺臂的猿猴、分散的「Arazzi」和「Tutto」系列刺繡,以及一行行深奧的文字,涵蓋了藝術家的生活和創作。
波艾提的作品被收藏於世界各地著名的公共和私人收藏。重要個展包括在格勒諾布爾國立當代藝術中心、洛杉磯當代藝術博物館(MOCA),馬德裏索菲亞王後國家藝術中心博物館、倫敦泰特現代美術館和紐約現代藝術博物館(MoMA)等。